15. srpna 2026 –– události –– Ondřej Krynek
Až do začátku ledna 2027 je možné ve finském Architecture & Design Museum v Helsinkách navštívit výstavu Aalto Design s podtitulem Shapes of Wellbeing neboli Formy pohody. Rozsáhlá expozice nabízí ucelený pohled na design rodiny Aalto, třech nejvýraznějších osobnostech, které výrazně formovaly skandinávský design a architekturu své doby. Jejich odkaz je pak silný do dnešních dnů.
„Budovy a předměty navržené nejslavnějšími osobnostmi finské architektury a designu – Aino Aalto (1894–1949), Alvar Aalto (1898–1976) a Elissa Aalto (1922–1994) – jsou považovány za klasiku, která přispěla k obnově principů evropského modernismu. Místo toho, aby se soustředili výhradně na funkční účinnost a vizuální čistotu, kladli manželé Aaltovi do centra svého designérskému přístupu holistickou lidskou pohodu. Filozofie dobrého designu manželů Aaltových se vyvíjela postupně a postupem času nabývala konkrétní podoby jak v praxi jejich ateliéru, tak v písemných dílech a veřejných prohlášeních Alvara Aalta. Sanatorium v Paimiu (1929–1933) – mezinárodní průlom Aino a Alvara Aaltových – znamenalo rozhodující zlom v jejich kariéře. Od tohoto okamžiku se začali vzdalovat od striktního racionalismu a jeho důrazu na efektivitu a jasnost a místo toho upřednostňovali obyčejného člověka a psychologické rozměry lidské zkušenosti,“ uvádí k pozadí výstavy její kurátoři.
„Pro manžele Aaltovy byl design ze své podstaty holistický. Materiály, detaily, světlo a citlivý přístup k danému místu nebyly druhořadými aspekty, ale základními prvky návrhového procesu. Materiály, které vybírali, měly například přispívat k psychické i fyzické pohodě. Příroda byla v jejich tvorbě zásadním zdrojem inspirace a pohody. Klíčovým principem jejich uvažování bylo hledání rovnováhy mezi přírodou, lidmi a zastavěným prostředím. Architekturu chápali jako prostředek k propojení světa vytvořeného člověkem a přírodního světa, přičemž tento vztah vplétali do každodenního života. Tyto myšlenky se odrážejí v jejich charakteristickém designérském jazyce,“ dodávají.
Rozsáhlá expozice nabízí nevídaný vhled do designu rodiny Aalto a to od sanatoria v Paimiu až po vrcholné pojetí blahobytu. Začíná se první kompletně realizovanou vilou Mairea z roku 1938 a pokračuje se až pozdních dní Alvara Aalta. Mimo samotné architektury prostřednictvím modelů, plánů a fotografií je možné prohlédnout si dopodrobna dodnes vyráběný ručně ohýbaný nábytek a to včetně dobových fotografií a výkresů. Nechybí také speciální expozice kolekce váz Savoy dodnes ručně vyráběných značkou Iittala.
Čtěte další články na téma Alvar Aalto a výstava
Foto: Paavo Lehtonen
Zdroj: AD Museo
